¿Estás comenzando tu viaje al maravilloso mundo de la pintura al óleo pero estás confundido?, ¿no tienes a alguien que te guíe en los primeros pasos?
Cuando vamos a comenzar a pintar, lo primero que hacemos es dirigirnos a una tienda donde vendan los materiales para pintar al óleo, y cuando entramos al local, nos quedamos maravillados con tanta variedad de artículos, tantos colores, tamaños, formas, etc, y podemos aturdirnos y comprar más de lo que necesitamos, o por el contrario, menos de lo que se requiere para poder comenzar.
Este artículo te dará toda la información sobre los materiales básicos que necesitarás para comenzar:
Pinturas
Para comenzar, tienes dos opciones básicas:
1. La primera es comprar una caja económica de 12 colores, que te servirá para hacer ensayos, conocer las posibles combinaciones de colores, familiarizarte con la texturas, las formas de hacer los trazos, etc.
2. La otra opción y la más recomendable,es comprar los colores por separado, tubos de tamaño mediano de los siguientes colores:
- Amarillo (cadmio claro), azul (ultramarino), rojo (alizarina crimson o carmín de garanza). Con estos tres colores básicos primarios se puede construir los colores secundarios y en sí el todo el círculo cromático. También para hacer más fácil el trabajo de las mezclas de colores, puedes comprar dos de cada color primario (un tono cálido y un tono frío) según lo explicamos en el artículo sobre la Rueda de Colores.
- Blanco de titanio: compra un tamaño grande pues se usa bastante para aclarar colores.
- Adicionalmente, tierra sombra tostada: será de gran ayuda para hacer sombras y fabricar colores oscuros y colores tierra, entre ellos el color negro. El color negro puro no es necesario inicialmente pues si no se sabe utilizar mancha demasiado, “ensucia” los colores al mezclarlos con ellos y se ve poco natural. Aunque más adelante en técnicas avanzadas de pintura al óleo lo podremos requerir y utilizar. El color negro lo puedes también hacer tú mismo con dos o tres colores, como te lo explico en el artículo sobre «Cómo formar el color negro».
Luego podrás ampliar tu paleta con otros colores interesantes y a veces muy prácticos como el verde vejiga, verde viridian, amarillo ocre, siena tostada, bermellón, rojo de óxido transparente, entre otros que irás descubriendo según el estilo, técnica y temas que decidas pintar.
Paleta
Es la superficie que va a utilizar para organizar y mezclar los colores. En este aspecto las posibilidades son muy amplias y económicas. Puedes recurrir a tu ingenio para comenzar, como utilizar un plato de una vajilla vieja, un azulejo o pieza de piso cerámico, una tabla de madera (sellada), etc… luego te podrás comprar una de aquellas tradicionales que tienen un orificio que ayuda a sostenerla o mejor aún puedes hacer una especial como la que te enseño en el artículo «Paleta de vidrio para mezclas más profesionales».
Lo importante es que tengas una superficie amplia, de color claro, fácil de limpiar, que te permita hacer las mezclas sin que tengas restricciones de espacio, para que no sea un obstáculo en tu fluidez al pintar.
Pinceles
Aquí la selección también depende del artista y el tipo de técnica que vaya a usar. Pero es mejor tener buenos pinceles, aunque sean pocos. Los mejores son los de pelo de martha, pero hoy en día los hay sintéticos o de pelo de cerdo que son de buena calidad y un poco más económicos. También son útiles de diferentes formas y tamaños. Si quieres saber más sobre los pinceles, da click en este enlace: Tipos de pinceles.
Soportes
Hay una gran variedad de superficies o soportes para pintar en óleo, que se puede utilizar para pintar. Se puede utilizar desde cartón, madera, tela, etc. Lo importante es prepararlos adecuadamente, lo cual detallaremos en el artículo: cómo preparar soportes de madera o cartón para pintar un cuadro al óleo. Inicialmente podrías comprar un lienzo que ya venden preparados en las tiendas de arte.
Diluyentes
Para comenzar utilizarás básicamente esencia de trementina y aceite de linaza. La primera sirve para diluir las pinturas y lavar los pinceles, es de rápida evaporación, y de un olor fuerte, por lo que se recomienda pintar en espacios ventilados. El segundo también se usa para darle mayor fluidez a las mezclas pero tarda más en secarse, le da un aspecto brillante a la pintura y se debe usar en poca cantidad pues con el tiempo se puede tornar amarilloso. Puedes ampliar el tema en nuestro artículo sobre: Diluyentes, barnices y medios para pintar al óleo.
Otros materiales para pintar al óleo
Algunos otros suministros que se necesitan son los trapos para limpiar, espátulas para mezclar sus pinturas o aplicar la pintura, caballetes, delantal o ropa vieja para trabajar, entre otros.
Con que puedo lavar los pinceles porque los olores fuerte me hacen daño y soy aficionada a las pinturas al oleo,gracias.
Hola Clotilde, los pinceles los puedes lavar retirando todo lo que más puedas con un trapo, apretando bien pero sin dañar la forma del pincel. luego, pones unas gotitas de aceite de linaza o de cocina en tu mano o en un pequeño recipiente, y vas sacando lo más que puedas. Vas limpiando bien en el trapo o con papel absorbente. cuando casi no salga nada, le pones unas gotitas de jabón líquido para platos y mueves el pincel en tu mano, sin deformarlo, como pintando en ella, también agarras los pelos con los dedos y los mueves como para que salga lo que haya en la raíz. Todo esto se ha hecho sin agua. Luego, tomas un recipiente con algo de agua y quitas el jabón. Repites el proceso con el jabón hasta que no te salga pintura. Luego, bajo el chorro acabas de retirar el jabón. Con muy poca agua que salga del grifo puedes lavar el pincel, no hay que desperdiciar mucha agua como he visto en algunos videos. Este es el proceso que yo sigo para lavar los pinceles más finos, los que necesito que conserven muy bien la forma, y los más costosos, ya que al usar disolventes se maltratan un poco los pelos del pincel deformándolos. El resto de cómo dejarlos secar lo puedes ver en el artículo sobre el lavado de pinceles. Espero te sirva, saludos.
He leído estos artículos sobre pintura al oleo y la verdad me ha parecido muy importante el esfuerzo que ustedes han puesto para ello y lo cual contribuye significativamente en nuestros intentos por saber mas sobre el tema de la pintura,.Gracias,.
Hola, solo te escribo para felicitarte y agradecerte por compartir tus conocimientos.
He aprendido muchas cosas en tu blog y las he aplicado.
felicidades y gracias nuevamente.
Los pinceles como se usan y cuales para cada cosa . Ejemplo un ojo , una nariz o una boca ….pelo. etc.
Hola Nelly, hay una entrada específica donde hablamos de los pinceles, sin embargo, no existen pinceles así como tu los dices, para ojos, narices, bocas, etc, pues eso depende de la técnica, el estilo y el pintor, simplemente hay que tener un sentido común y experimentar. Hay pintores que pueden hacer todo con un solo pincel, otros pueden usar hasta 20 en un mismo cuadro, otros solo usan pinceles redondos, otros solo planos. Si te gusta la pintura realista, con detalles, te convendrán pinceles pequeños, delineadores, pinceles de pelo suave, etc, si te gusta la pintura más expresionista, de trazos más sueltos, con poco detalles pequeños, te sentirás más a gusto con pinceles más grandes, planos o lengua de gato. Un ojo no te saldrá bien por el tipo de pincel que uses, sino por el tipo de trazo, y la elección adecuada del color. A mi personalmente me gustan los pinceles lengua de gato por su versatilidad, sirven para casi todo, y mantengo desde los más pequeños hasta otros más grandes. Pero hay otros artistas que conozco que sólo usan planos. Ve consiguiendo unos pocos y a medida que los ensayas y encuentras tu estilo vas comprando más. Saludos!
Hola Carito, me gusta mucho el dibujo, pero la pintura siempre ha sido mi dificultad, me gustaria me ayudaras con un guía desde cero para poder pintar mis dibujos.
Pd. Que excelente eres en esto de la pintura
Saludos
Hola Geovany, puedes dejar tus datos en el formulario del costado de esta página, y te estaré enviando la Guía para comenzar a pintar al óleo. Igual, puedes revisar el listado de artículos que he publicado, en donde te doy los aspectos claves para comenzar a pintar, mira este enlace: Lista de temas, Saludos
Estoy maravillada con tu página!
Muchas gracias por compartir este
Tesoro tan valioso…
Nunca he pintado un cuadro y vi uno
Que quiero hacer; es de cuatro lienzos
Y es un árbol que en vez de hojas
Tiene botones… Quiero hacerlo para mi casa
Nueva, pero no se nada de pintura…
Me gustaría que vieras la pintura para
Que me puedas aconsejar (no se con qué
Se pintó cuales fueron los pasos a seguir,
Con qué pegaron los botones etc…)
Felicidades por tu trabajo y compartirlo
Cariños!!!!!!
Hola Belén, gracias por tu comentario. Me puedes enviar la imagen al correo de la página. Saludos
tengo dudas, primero me dirías que quiere decir pintar al oleo no entiendo… y otro que tipo de pinturas debo comprar para pintar , por que las que venden son temperas de colores .
ademas quiero aprender a pintar al oleo pero no se como hacerlo … no se que se usa para comenzar soy bueno pintando pero quiero pintar algo mas profesional… espero tu respuesta gracias
Hola Obed. Cuando hablamos de pintar al óleo, es pintar con unas pinturas especiales que venden en las tiendas artísticas, que no se pueden diluir con agua como las témperas o pinturas acrílicas, sino que se disuelven en un aceite especial (de ahí su nombre óleo, que se refiere a algo aceitoso), o en disolventes especiales como la trementina. Los pinceles no se lavan con agua sino con trementina u otros disolventes, y el acabado de la pintura generalmente es brillante, la pintura es más espesa y viene por lo común en tubos, no en frascos. Y por lo general tardan más tiempo en secar, no secan casi de inmediato como las témperas. Todo esto se explica en los artículos de este blog, los que puedes ver en orden desde la siguiente página: Lista de temas. Allí sabrás que materiales son necesarios. También puedes diligenciar el formulario que aparece a un costado, y en el correo que me dejes te llegará una
Guía para comenzar a pintar al óleo. Saludos
me gusto mucho esta información, pero la duda que tengo tengo es sobre que cantidad de pintura y diluyentes debo comprar para empezar, o en que proporción?, de antemano gracias.
Hola Jorge. Puedes comenzar con tubos de tamaño pequeño, para que conozcas el material y decidas si te gusta, igualmente frascos pequeños de trementina y aceite de linaza. Tanto la pintura como los medios duran bastante (a no ser que te guste pintar en capas muy gruesas, tipo impasto). Luego, a medida que se va acabando cada tubo lo reemplazas por otro más grandecito si ves que definitivamente el óleo es lo tuyo. El tubo blanco es muy bueno un tamaño más grande pues se usa mucho, pero igualmente para praticar, con uno pequeño o mediano basta, luego si te gusta el material comprar otro más grande. Con el tiempo vas a ir también definiendo qué colores usas más y de esos puedes comprar un tubo más grande. Por ejemplo, quien pinta muchos paisajes podrá necesitar más color amarillo o un verde que el rojo. Recuerda mirar en la Guía para comenzar al óleo que entrego gratuitamente en el blog, allí doy más indicaciones sobre los materiales. Saludos
Me encanto todo, recien empece a pintar con óleo, y es diferente al acrílico, empece con un bodegon modificado
pero me gustan los paisajes andinos, con lagos o rios. Ya vi el manual del caballete y lo voy a hacer se ve fácil. gracias por sus consejos muy buenos
Que tal.si mire,quisiera medijera que es lo primero que debo pintar,paisaje? figuras humanas? animales?no se..
quisiera me aconsejara.gracias.
Hola Miguel Angel, lo ideal es comenzar a pintar bodegones, ya que el paisaje y las figuras humanas tiene mayor complejidad y tienen el inconveniente de ser difícil manejar el modelo en vivo, al principio habría que utilizar fotografías. También requiere mayor habilidad para el dibujo rápido. Mientras que un bodegón sencillo, armado con objetos sencillos, cotidianos que tengas en tu casa es más fácil de pintar, siempre que elijas texturas sencillas y formas simples, Por ejemplo, una manzana es más fácil de pintar que una piña, un jarrón de color oscuro será más fácil que uno transparente, etc. Saludos
Hola! voy a experimentar la pintura con oleo y quisiera que me proporcionara la guia por favor!
Hola Evelyn, por supuesto, la guía te llegará automáticamente a tu correo luego de ingresar tus datos en el formulario que aparece a la derecha de esta página. Revisa bien los datos antes de enviarlos, para asegurarte de que te lleguen. Espera unos cinco minutos y revisa tu correo, si no lo ves mira en tu carpeta de spam. Saludos
Estoy aprendiendo a pintar al óleo y estaría interesada en la guía sobre la pintura al óleo creo me será de gran ayuda.Son muy interesantes sus lecciones.
Hola Mari, simplemente ingresa tu nombre y correo electrónico en el formulario de la derecha de esta página, para enviarte el enlace donde podrás ver y descargar la guía. También te avisaré cuando publique nuevo contenido de tu interés.
quisiera por favor consejos para iniciarme en pintura al oleo de lo mas bsico gracias
Hola Carlos, ya tengo en la lista de suscriptores tu correo, en los próximos días les estaré enviando una guía muy práctica sobre la pintura al óleo, seguramente te ayudará bastantes. Saludos
Felicitarles por los conocimientos que comparten, para quienes queremos empezar en el arte de la pintura, gracias a ustedes por preocupartes y a la internet, podemos auto educarnos, mas adelante compartire mis inquietudes. Hasta pronto.
lo que se aprende en un dia es incredible
waoooo que interesante
me interesa saber de estos temas, gracias. Necesito más técnicas. Gracias
Me encanto su publicación muy útil para los que nos gusta el arte . voy a dar clases de pintura y me gusta estar de nuevo descubriendo cada día cosas nuevas para mis alumn@s
Me interesa mucho aprender a utilizar los medios que venden en las tiendas y saberlos distinguir y usar sobretodo para el arte abstracto que es el que mas me piden en este momento
si tiene un articulo especial me gustaría me lo compartieran
Mil gracias ….ABRAZOS DE COLORES
Saludos Claudia. Gracias por tu comentario!. En el momento no tengo preparado algún material acerca de los medios, espero algún día hacer un artículo, pero puedes remitirte a los sitios web de los fabricantes en donde ponen unas buenas explicaciones del uso apropiado de cada medio. Los más utilizados son el liquin original (que es el común) y el liquin impasto, que da cuerpo a la pintura y permite hacer pinturas muy texturizadas. A mi me parecen muy agradables para trabajar, tienen un secado más rápido que el aceite de linaza, y se minimizan las diferencias de brillos en la superficie. Sin embargo, hay quienes dicen que su durabilidad no está comprobada, y que con los años va causando craquelado. Igualmente se recomienda no mezclarlo con otros medios. Así que personalmente para trabajos muy finos yo prefiero usar los medios tradicionales.
hola disculpen quiero pintar un rostro y qiero saber que o como puedo sacar el color del rostro
Hola Cristian, con respecto a los tonos piel, no se puede hablar de una mezcla específica, depende del tipo de piel, sexo, raza, edad, la luz, etc. Además si bien la piel tendrá un color base, cada zona del rostro tendrá un matiz diferente, por ejemplo la zona de la frente suele ser más cálida, con matices algo amarillos, la zona de las mejillas y nariz suele tener un aspecto un poco más rosa, la más inferior será más grisácea o azulada. En términos generales se usan combinaciones de siena tostada (o rojo cadmio o alizarina crimson o vermellón), amarillo ocre, azul ultramarino (a veces azul cobalto o cerúleo) y blanco, haciendo variaciones según la tonalidad, y usando por lo general sombra tostada para hacer las zonas grises o de sombras. Llevándolo a un término más complejo se hace una paleta con las tonalidades para las zonas de luces, otra para zonas de tonos medios, otra para sombras, otra de grises para matizar, etc. Hay estilos de retratos que parten de colores mezclados en la paleta, mientras que hay otros que los mezclan al agregarlos al lienzo, donde incluso se ven zonas moradas, verdes, rojas, etc, que al verse en conjunto forman el retrato. Las proporciones variarán según el caso, teniendo presente que comenzamos por el amarillo con mucho menos del rojo o siena, para que quede una especie de color naranja o salmón. Mezclamos con blanco y agregamos apenas una pizca casi imperceptible de azul, que es para neutralizar un poco y que no quede muy artificial la piel. Se pone más ocre, siena, sombra tostada, blanco, azul y aveces hasta verde, según el color general de la piel, y se parte de ese tono base, del cual formaremos el resto agregando de uno u otro color según la zona. Espero te sirva y no haya quedado muy abstracto, espero más adelante poner una explicación más amplia. Saludos.
Te felicito por tus articulos, he aprendido mas leyendolos que en 3 cursos que llevo.
Y una pregunta, como y que colores utilizar para pintar pelo negro ondulado en un
retrato. Gracias.
Hola, gracias por tu comentario. Con respecto al cabello negro, lo primero que debes analizar es la tonalidad del cabello y el tipo de luz bajo la cual está el modelo o la foto, es decir si hay una luz cálida o una luz fría. También la tendencia del color, porque hay cabellos negros que tienen cierta inclinación al azul, otros de un color más neutral y otros que son castaños oscuros que parecen negros. Preferiblemente puedes fabricar tu propio color negro a partir de Sombra de tierra tostada, y azul ultramar, con un toque de rosa permanente o alizarina crimson permanente, dándole la entonación adecuada según sea un tono cálido (más tierra tostada) o más frío (más azul ultramar). También se pueden formar jugando con la combinación de tierra tostada, azul de prusia y rosa permanente. Con un color blanco teñido levemente con azul o amarillo (según el caso) se darán las luces La idea aquí es formar un color que se integre de manera armoniosa a la piel del rostro y al fondo, para que no parezca un recorte pegado al lienzo, integrándolo a las sombras que unen el cabello con el rostro, como una transición casi imperceptible, lo cual con un color negro puro se dificultaría y si no se hace con destreza se vería algo «sucia» la pintura. Recuerda que cuando se pinta el cabello no hay que pintar pelo por pelo, simplemente observar muy bien las «zonas» de valores que hay, es decir, las zonas oscuras, las zonas de los medios tonos (que para cabellos totalmente negros son casi escazos) y las zonas de las luces. Observar muy bien los «grupos» de cabellos, o mechones, y su dirección. También dar algunas leves entonaciones rojizas o azules en algunas partes. Así primero se mancha el lienzo con el negro más oscuro y se deja secar, luego se van dando pinceladas en la dirección del mechón, y según la tonalidad de esa zona, comenzando por los tonos oscuros, pasando a los medios tonos y luego a las luces, con un pincel más delgado, estas serán muy importantes para dar la ilusión de las ondulaciones del cabello. Deberás hacerlo con pinceladas sueltas, rápidas y seguras, sin pasar mucho por el mismo lugar para que no se mezclen demasiado con los tonos más oscuros y se vea como un cabello «canoso». se deja secar y si es necesario se hace un retoque de las zonas más iluminadas. Este es a grandes rasgos la manera de pintar estos cabellos, pero todo depende también del estilo en que vayas a pintar, si es realista, expresionista, etc… Espero te sirva esta pequeña guía.
El encontrar paginas de apoyo como el que brindan ustedes es algo fantastico ya que nos ayudan bastante y nos orientan para lograr lo que realmente queremos porque tenemos dudas y ustedes nos las aclaran asi que con mi mayor agradecimiento para ustedes y si me gustaria recibir mas orientacion de parte de ustedes ya que por años tengo la inquietud por la pintura en todos sus aspectos y no era tan facil contar con ese apoyo pero ahora gracias a personas como ustedes todo es diferente.
Maraavilloso este acompañamiento en este proceso de pintura que siempre hemos querido tener, bravo por esto! pregunto que clase de lienzo debemos utilizar para lograr un perfecto acabado? ya que en el mercado se encuentran varias calidades.
Hola Blanca, gracias por tu pregunta. como dices hay muchas calidades, todo depende del acabado que se quiera, el estilo que queramos y lo que vayamos a pintar. En primer lugar se pueden hacer lienzos con lino, cáñamo o algodón, en ese mismo orden está su calidad y por supuesto su precio. Entre los lienzos de algodón el más utilizado es la lona de color natural. Ahora, si nuestra intención es pintar retratos o cuadros que requieran muchos detalles, cuadros realistas debemos escoger una tela cuyo tejido sea apretado y de hilos muy finos, para que nos de un acabado muy liso, ya que si nuestro lienzo tiene grandes poros se nos dificultará rellenarlos, al deslizar el pincel se verán unos puntitos blancos que quedan sin pintura. Estos lienzos hechos con telas de hilos gruesos y tejido suelto nos servirá para cuando queramos más textura y un acabado algo más rústico, como en las obras abstractas o impresionistas.
Lo mismo tendremos que ver en los lienzos que ya vienen listos, en bastidor (marco). Los hay económicos que nos servirán para practicar o trabajos que no requieran mucha calidad, pero si queremos una obra que perdure muchos siglos… hay que comprar las mejores calidades, de preferencia preguntar por lo hechos con lino.
Próximamente publicaremos un artículo en el que hablamos más extensamente de los soportes en tela y su preparación, te invito a que estés atenta para que lo leas. También te invito a leer el artículo «Soportes o superficies para pintar al óleo»
Saludos!!!
quisiera información para poder comprar lienzos predibujados. gracias
Hola Jorge, gracias por contactarnos. Los lienzos predibujados los venden en muchas sitios web en internet, pero no sabría recomendarte uno en específico ya que la verdad no los manejo ya que me gusta hacer mis propios diseños, de mi propia inspiración. Por otra parte también los puedes encontrar en cualquier tienda especializada en suministros artísticos de tu ciudad. si tienes cualquier otra duda no dudes en contactarnos.